Духовная жизнь ребёнка полноценна лишь тогда, когда он живёт
в мире игры, сказки, музыки, фантазии, творчества.
В.А.Сухомлинский
Информация для детей и родителей
-
Театральное творчество или Театр – великая школа
-
Учебная программа
-
Правила поступления
Театр учит ребенка видеть прекрасное в жизни и людях, зарождает стремление в нем самому нести в жизнь прекрасное и доброе. Театральные игры и творчество способствуют развитию детской фантазии, воображения, памяти, обогащают детей новыми впечатлениями, положительными эмоциями, развивают их природные творческие данные, способствуют всеобщему развитию личности, воспитывают организованность и ответственность, демонстрируют образцы социального поведения.
Синтетический характер театрального искусства является эффективным и уникальным средством художественно-эстетического воспитания учащихся. Изучая основы театрального искусства, в котором неразрывно связаны слово, музыка и движение, у ребенка формируются навыки выразительной речи, сценического общения, эстетики движения, музыкальной выразительности, которые в будущем можно применить в любой профессиональной сфере.
Театр предполагает коллективное творчество, что способствует развитию мотивации учащихся к проявлению личной и групповой активности в коллективно-творческом процессе.
Учебная программа сочетает в себе обучение по двум жанрам театрального искусства: драматического театра и театра кукол.
В программе занятий предметы:
-
актерское мастерство
-
сценическая речь
-
кукловождение
-
хореография
-
подготовка сценических номеров, спектаклей
Актерское мастерство
В основе сценического воспитания – освоение элементов системы К.С. Станиславского в актерском тренинге, который предполагает упражнения и этюды с широким использованием элемента игры, что позволяет сохранить детскую непосредственность, пробудить творческую фантазию, непроизвольность приспособления к сценической условности, рождает актерскую импровизацию.
Предмет «Актерское мастерство» является основным в программе и позволяет развить личностные качества и актерские способности ребенка: волю, память, внимание, фантазию и воображение, скорость реакции, навык слаженной работы, умение анализировать жизненные ситуации; научить юного актера свободно действовать в предлагаемых обстоятельствах в сценическом пространстве; овладеть средствами актерской выразительности: пластикой, мимикой, жестами; познать основы бутафорского дела и гримировального искусства.
Сценическая речь
Участвуя в спектаклях, дети выступают в различных ролях и произносимый ими текст должен быть услышан и правильно понят зрителем: слово на сцене должно звучать достаточно точно и отчетливо, доносить мысль, быть эмоционально насыщенным и активно воздействовать на партнера на сцене. Поэтому юному актеру важно обладать хорошей дикцией, владеть правильной и выразительной речью, свободно чувствовать себя в общении с партнерами и зрителями.
В основе предмета речевой тренинг, состоящий из упражнений и творческих заданий, которые формируют художественный вкус, развивают память, воспитывают голос и речь ребенка, развивая и укрепляя имеющиеся природные данные.
Кукловождение
Предмет акцентирует внимание на отличительных особенностях театра кукол от театра драматического. В кукольном спектакле «инструмент» актера – кукла. Работа с куклой – это не просто технические навыки и овладение механикой управления, а логика ее физического поведения и поиски выразительности, т.е. передача через куклу мыслей и чувств, которыми живет персонаж. Учащемуся важно овладеть процессом «оживления» куклы, уметь передать ей свои эмоции, фантазию, темперамент.
Знакомство с предметом «Кукловождение» позволяет ребенку разобраться в специфике кукольного театра, узнать о его выразительных средствах, научиться управлять куклами разных систем. В результате обучения у юного актера совершенствуется мелкая моторика рук и координация движений, снимается эмоциональное напряжение, развивается уверенность в себе.
Хореография
Одним из выразительных средств театра является танцевальная пластика. Танец помогает созданию пластического образа персонажа, усилению эмоционального воздействия на зрителя и позволяет сделать спектакль ярким, насыщенным и полным.
Обучение танцу развивает природные танцевальные способности ребенка, чувство ритма, уверенность в себе, способствует умению импровизировать, фантазировать, пользоваться своей природной пластикой, знакомит с лексикой танца, основными элементами разных по стилю хореографических форм, совершенствует качество исполнительского мастерства.
Подготовка сценических номеров, спектаклей
Итог творческого процесса – концертные номера, кукольные спектакли, драматические спектакли, театрализованные программы, с которыми учащиеся выступают на различных сценических площадках города и области, а также участвуют в театральных конкурсах различного уровня.
Правила поступления в 1 класс театрального отделения ДШИ.
1. Обратиться к преподавателю за консультацией (ДШИ, ул. 40 лет Октября, 4, каб.№108)
2. Выбрать программу (5 лет обучения, 3 года обучения)
3. Заполнить заявление (образец на сайте ДШИ, приложить соответствующие документы)